TUDO SOBRE MUDANÇA DE HÁBITO - O MUSICAL










Ministério da Cultura

e

APRESENTAM

Sucesso NO MUNDO, musical “Mudança de Hábito” chega AO
BRASIL PELA PRIMEIRA VEZ, NO Teatro Renault, em março de 2015

Produzido por Whoopi Goldberg, Stage Entertainment e TIME FOR FUN, a hilariante comédia musical já foi apresentada em 11 países e vista por mais de cinco milhões de pessoas

Crédito: Divulgação. Clique aqui para mais opções de foto.

Uma diva disco se refugia dentro de um convento ao testemunhar um assassinato. Esse é o inusitado ponto de partida para “Mudança de Hábito”, filme estrelado por Whoopi Goldberg, consagrado como uma das comédias mais reconhecidas do seu tempo.  Na trilha desse sucesso, invadiu os palcos e ganhou superprodução musical em 2009, reconhecida pelo público e pela crítica. Hoje já soma apresentações em 11 países, incluindo os Estados Unidos, na Broadway, e Inglaterra, no West End. Depois de ser assistido por mais de cinco milhões de espectadores no mundo, a montagem original – agora com letras em português e elenco brasileiro – desembarca pela primeira vez no Brasil, com estreia marcada para 05 de março de 2015, no Teatro Renault, em São Paulo.

No país, a comédia musical será apresentada pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, com patrocínio da Cielo e EMS, e apoio da Raízen e Renner, numa parceria de Whoopi Goldberg e Stage Entertainment com a TIME FOR FUN. Bradesco Cartões é o meio de pagamento preferencial e seus clientes tiveram pré-venda entre 10 e 30 de novembro, com benefício exclusivo de 20% de desconto e parcelamento em 3x. Em 01º de dezembro, as vendas para o público em geral foram iniciadas. Ingressos estão disponíveis na bilheteria do Teatro Renault, pela internet (www.ticketsforfun.com.br) e pontos de venda espalhados pelo país.

O espetáculo - indicado a diversos prêmios, incluindo cinco Tony Awards, ganhou quatro Audiences, na Alemanha, além da escolha da audiência na premiação do Broadway.com, como Musical Favorito. Durante a turnê londrina, o musical quebrou recorde de vendas como maior bilheteria em uma semana.

Na versão dos palcos, “Mudança de Hábito” apresenta uma trilha sonora marcante inspirada nos estilos musicais da Motown (soul e funk), passando por influências de Barry White, até grandes temas da disco music. A trilha sonora original tem músicas do vencedor do Oscar, Grammy e Globo de Ouro, o compositor Alan Menken (A Pequena Sereia, Pocahontas, A Bela e a Fera, Enrolados, entre outros), letras do indicado ao Oscar e ao Tony Awards, Glenn Slater (A Pequena Sereia), e texto dos vencedores do Emmy Awards, Cheri e Bill Steinkellner (do seriado Cheers). A direção ficou por conta do experiente Jerry Zaks, que acumula quatro Tony Awards em sua carreira e dirigiu recentemente “A Família Addams”, na Broadway e no Brasil.

Outros grandes nomes da cena musical foram incluídos no projeto. Entre eles Douglas Carter (texto adicional), Anthony Van Laast (coreógrafo), Klara Zieglerova (cenário), Lez Brotherston (figurino), Natasha Katz (iluminação), Gareth Owen (som), Michael Kosarin (supervisor musical), Chris Babbage (diretor musical), Doug Besterman (orquestrador) e Mark Hummel (arranjador de dance music).

“No filme, são cantados os grandes hits da Motown. No musical, Alan Menken compôs uma nova e fantástica trilha sonora. Ele foi capaz de captar toda a essência", diz Whoopi sobre esse trabalho de criação musical.

A versão brasileira é de Bianca Tadini e Luciano Andrey, com direção e coreografia residente de Fernanda Chamma e direção musical residente de Vânia Pajares. “Nós brasileiros temos uma memória afetiva muito forte e carinhosa com o filme, que ficou eternizado pela espetacular Whoopi Goldberg. Tenho certeza que a superprodução para os palcos, magnífica em termos de figurinos e cenários, tem tudo para repetir o sucesso do filme e fazer o público se divertir no Teatro Renault”, comenta Stephanie Mayorkis, Diretora de Conteúdo da T4F.

Confira o elenco
Karin Hils - Deloris
Adriana Quadros - Madre Superiora
Cesar Mello - Curtis
Thiago Machado – Eddie
Ana Luiza Ferreira – Irmã Maria Roberta
Andrezza Massei - Irmã Maria Patrícia
Daniela Cury - Irmã Maria Lázarus
Fred Silveira – Monsenhor e cover de Deloris
Tiago Barbosa - TJ
Max Grácio - Joey
Beto Sargentelli – Pablo
Hellen de Castro - Ensemble e Tina
Josi Lopes - Ensemble, Michelle e cover de Deloris
Alessandra Vertamatti - Ensemble, Irmã Maria Teresa e cover de Irmã Maria Lázarus e Irmã Maria Marta das Torres
Ana Araújo - Ensemble e cover de Irmã Maria Patrícia
Andréia Vitfer - Ensemble e cover de Irmã Maria Patrícia e Madre Superiora
Letícia Soares - Ensemble e cover de Deloris e Michelle
Mariana Elisabetsky - Ensemble e cover de Irmã Maria Roberta e Irmã Maria Marta das Torres
Mariana Hidemi - Ensemble
Raquel Antunes - Ensemble e Irmã Maria Martin das Torres
Talita Real - Ensemble e cover de Tina e Michelle
Neusa Romano - Walk in cover de Madre Superiora e Irmã Maria Lázarus
Diego Luri - Ensemble e cover de Joey e Monsenhor
Esdras de Lúcia - Ensemble e cover de Curtis e Eddie
Nick Vila Maior - Ensemble e cover de Joey
Rodrigo Miallaret – Walk In cover de Monsenhor
Giovanna Moreira - Swing e Cover de Irmã Maria Roberta
Raquel Paulin - Swing
Bruno Sigrist - Swing e cover de TJ, Pablo e Eddie
Douglas Tholedo - Swing e cover de Pablo e TJ
Olívia Branco – Dance Captain, Swing e cover de Tina

Mais informações sobre o elenco abaixo

Sinopse – Deloris testemunha um assassinato e se refugia no único lugar onde ninguém sonharia em encontrá-la... Num convento! Vestir-se de freira é a mesma coisa que discordar de seu estilo de vida. Porém, agora ela terá que seguir uma disciplina rígida imposta pela Madre Superiora. Usando suas habilidades musicais e sua voz poderosa para inspirar o coro do convento, Deloris acaba por trazer um pouco de ar fresco à igreja da comunidade. Entretanto, ao fazê-lo, tem seu disfarce descoberto.

 

Das grandes telas aos grandes palcos
Em 1992, a comédia norte-americana “Mudança de Hábito”, com Whoopi Goldberg como protagonista, estreou nos cinemas e, em menos de um ano, o filme e sua estrela tornaram-se mundialmente conhecidos. Tanto o filme quanto Whoopi Goldberg foram indicados ao Globo de Ouro. Whoopi já havia participado de diversos filmes, mas, seu papel em “Mudança de Hábito” levou-a ao status de superstar. Dezessete anos depois, a personagem Deloris Van Cartier volta à vida quando Joop Van Den Ende (fundador da Stage Entertainment) oferece à Whoopi Goldberg a coprodução de um musical inspirado no filme. O espetáculo estreou com grande sucesso na Broadway e West End de Londres, onde foi indicado a diversos prêmios.

"O que, sim, se manteve foi o humor, que era a chave para o sucesso mundial que teve o filme. O que me importa é ouvir a risada do público, o que é sempre um bom sinal. Se eu ainda me sinto Deloris? Claro que não. Sabe quantos personagens eu já reencarnei ao longo da minha vida? Ela foi parte da minha vida por um tempo, mas agora outras atrizes estão assumindo. Como se eu fosse uma árvore e elas os ramos", comenta Whoopi.

Curiosidades
·        Mudança de Hábito estreou no West End de Londres em Junho de 2009 e na Broadway em abril de 2011

·        O musical já foi apresentado também na Alemanha, Itália, França, Áustria e Espanha

·        No palco de Mudança de Hábito aparecem 16 freiras por noite

·        A orquestra de Mudança de Hábito é composta por oito músicos

·        Mais de quatro mil pedras compõem a imagem cintilante da Virgem

·        A imagem da virgem pesa 350kg e tem 5 metros de altura

·        Os costureiros dedicam 1 hora todos os dias apenas para arrumar o vestido de lantejoulas da Deloris.

·        Em cada sessão de Mudança de Hábito passam pelo palco 190 figurinos

·        São utilizadas 40 perucas em Mudança de Hábito

·        3500 pessoas se inscreveram nas audições de Mudança de Hábito na Espanha (No Brasil foram cerca de 2000 pessoas inscritas)

·        Mudança de Hábito ganhou o prêmio Broadway.com’s Audience Choice Award 2011

·        O papel da personagem Deloris foi escrito inicialmente para a atriz Bette Midler, e não para Whoopi Goldberg. Midler o recusou

·        Whoopi Goldberg nasceu em 1955 em Nova York e seu nome verdadeiro é Caryn Elaine Johnson

·        Whoopi teve trabalhos variados como pedreiro e agente funerário antes de se tornar atriz

Sobre o Circuito Cultural Bradesco Seguros
Manter uma política de incentivo à cultura é compromisso permanente do Circuito Cultural Bradesco Seguros. Nos últimos anos, a Bradesco Seguros orgulha-se de ter patrocinado e apoiado projetos nas áreas de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas no cenário nacional. Dentre as atrações realizadas recentemente, além de “O Rei Leão”, destacam-se os musicais “Elis – A Musical”, “Se eu Fosse você – O Musical”, “Bibi – Histórias e Canções”, “O Mágico de Oz”, “A Família Addams” e “Tudo por um PopStar”; a “Série Dell’Arte Concertos Internacionais”; a exposição “Adriana Varejão – Histórias às Margens”, no Museu de Arte Moderna (MAM), e a “XVI Bienal do Livro”, no Rio de Janeiro.

Equipe criativa e técnica
WHOOPI GOLDBERG – Produtora
Ela faz parte de um grupo da elite de artistas que ganharam Oscar, Grammy, Emmy e Tony. Começou sua carreira nos palcos e foi vista pela última vez na Broadway em Xanadu. Recebeu uma indicação ao Tony por seu retorno ao Lyceum Theatre em comemoração ao 20º aniversário de seu monólogo. Estrelou A Funny Thing Happened on the Way to the Forum e produziu e estrelou o remake de Ma Rainey’s Black Bottom. Whoopi ganhou o Tony pela produção de Thoroughly Modern Millie, e produziu Mudança de Hábito, o Musical (ela também apareceu como Madre Superiora em uma sessão especial). Ela já apareceu em mais de 50 filmes e é moderadora do The View, programa do canal ABC. Além de sua carreira de sucesso no cinema e na televisão, ela também é autora de um best-seller.

ALAN MENKEN - Música
Musicais de palco incluem: God Bless You Mr. Rosewater, Patch Patch Patch, Real Life Funnies, Atina: Evil Queen of the Galaxy, A Pequena Loja dos Horrores, Kicks: The Showgirl Musical, The Apprenticeship of Duddy Kravitz, A Bela e a Fera, Um Conto de Natal, Weird Romance, Rei Davi, O Corcunda de Notre Dame, A Pequena Sereia, Mudança de Hábito, Leap of Faith, Newsies e Aladdin. Filmes musicais: A Pequena Loja dos Horrores, Newsies, Um Talento Muito Especial, A Pequena Sereia, A Bela e a Fera, Aladdin, Pocahontas, O Corcunda de Notre Dame, Hércules, Nem que a Vaca Tussa, Noel, Soltando os Cachorros, Encantada, Enrolados e Espelho, Espelho Meu.  Trilha sonora para filmes:  Rocky V, Esqueceram de Mim 2 e Capitão América.  Televisão: séries musicais para ABC-TV como Galavant, episódios da série The Neighbors e Lincoln Heights, e a animação Cartoon All-Stars To The Rescue.  Prêmios: 8 Oscars® (19 indicações), 11 Grammys® (incluindo Música do Ano), 7 Globos de Ouro®, Tony® (mais 3 indicações), Olivier, New York Drama Critics, Songwriters Hall of Fame e a Calçada da Fama em Hollywood.  Doutorados: Universidade de Nova York e Universidade da Escola de Artes da Carolina do Norte. Próximos musicais: A Bronx Tale, Uma Babá Quase Perfeita; filmes: A Bela e a Fera (ação ao vivo) e Sausage Party.

GLENN SLATER - Letras
Cocriador do sucesso mundial da Disney em 2010, Enrolados (ganhador do Grammy® 2011, Oscar® 2010 e indicado ao Globo de Ouro®), assim como o sucesso mundial e da Broadway Mudança de Hábito (indicado ao Tony 2011 – Melhor Trilha Sonora) e A Pequena Sereia (indicado ao Tony® e ao Grammy® 2008).  Com seu parceiro de longa data Alan Menken, ele escreveu as músicas da série Galavant da ABC, a animação da Disney Nem que a Vaca Tussa (2004) e o musical da Broadway Leap of Faith (indicado ao Tony® – Melhor Musical, 2012).  Em West End, Glenn providenciou texto e letras para Love Never Dies de Andrew Lloyd Webber (indicado ao Olivier 2010 – Melhor Musical). Outros trabalhos incluem uma canção para The Neighbors (2013) da ABC, indicada ao Emmy®, e Newyorkers no The Manhattan Theatre Club (indicações para o Lucille Lortel, Drama Desk, Outer Critics Circle). Glenn recebeu também o Kleban Award, ASCAP/Richard Rogers New Horizons Award, e o Jonathan Larson Award; é formado na BMI Musical Theatre Workshop e membro tanto da ASCAP quanto da Dramatists’ Guild.  Seus projetos futuros incluem musicais como Escola de Rock, A Bronx Tale e Beatsville (com a compositora/letrista/esposa Wendy Leigh Wilf), assim como a animação Sausage Party.

Cheri E Bill Steinkellner - Libreto
Ganhadores de inúmeros Emmy® Awards, Globos de Ouro®, Writers Guild Awards, Parent’s Choice Awards,  British Academy Award e do TV-Land Legend Award por escrever e produzir o clássico da TV Americana Cheers e criar o aclamado desenho animado e longa-metragem, Teacher’s Pet, da Disney. Cheri e Bill se conheceram no The Groundlings, um grupo de comédia em Los Angeles, onde Bill coescreveu e dirigiu o original Pee Wee Herman Show, que ele adaptou para os palcos da Broadway em 2012. Outros trabalhos na TV incluem The Jeffersons, Family Ties, Who’s The Boss?, The Facts of Life e Bob. Nos palcos: Mudança de Hábito, Princesses e o ganhador do Indy Award, indicado ao Ovation, Hello! My Baby, uma nova comédia musical que resgata os grandes hits do Great American Songbook. Cheri está atualmente escrevendo um novo musical com o Dr. Jean Houston, baseado no seu mítico trabalho. Bill e Cheri criaram e continuam a atuar em Instaplay, a comédia musical improvisada, original de Los Angeles. Eles lecionam escrita e improvisação na USC, Stanford University e University of California, Santa Barbara, onde Cheri também apresenta a famosa séria de palestras Anatomy of an Industry. Bill é autor do best-seller Postcards From The Moon e do blog Greetings From Bill. Bill e Cheri são pais orgulhosos de três talentosos e amados jornalistas/autores/dramaturgos/artistas: Kit, Teddy e Emma Steinkellner.

klara zieglerova - Designer de Cenografia
Projetos na Broadway: Mudança de Hábito (dirigido por Jerrry Zaks), The Farnsworth Invention por Aaron Sorkin (dirigido por Des McAnuff), Jersey Boys (indicado ao Tony Award e dirigido por Des McAnuff). Na Off-Broadway, projetou para o Public Theatre (Wrecks e  Controversy), Manhattan Theater Club (Yellowman), Irish Repertory Theater, New York Theater Workshop (First Love e What You Get and What You Expect), entre outros. No West End de Londres, projetou Mudança de Hábito no Palladium e Jersey Boys no Prince Edward Theatre. Klara também projetou para LaJolla Playhouse, Cincinnati Playhouse, Dallas Theater Center, Portland Center Stage, Seattle Repertory Theater, Florida Stage, McCarter Theater, Wilma Theatre, Williamstown, Ahmanson e The Old Globe and Yale Rep.  Zierglerova trabalhou com a Stage Entertainment como cenógrafa para o Saturday Night Fever na Holanda e projetou o interior do New World Stages em Manhattan. Ganhou o prêmio Green Room Award 2010 (Austrália), o Prêmio Melhor Cenografia de 2009 do Theatregoers´Choice Awayd, o Luman Award 2005, Drammy Award 2003 - Melhor Cenografia, Carbonell Award 2000 - Melhor Cenografia, e tem projetado para o Best Touring Production de 2003 Los Angeles Ovation Award.

lez brotherston - Designer de Figurino
Lez é um Artista Associado da Matthew Bourne’s Company, New Adventures. Seus créditos na dança incluem uma longa colaboração com Matthew Bourne, que resultou em: A Bela Adormecida, Lago dos Cisnes, Edward Mãos de Tesoura, Dorian Gray, Highland Fling, Cinderella, The Car Man, Play Without Words e Early Adventures de Matthew Bourne. Seven Deadly Sins (Royal Ballet), The Soldier’s Tale, Into The Woods (ROH 2), O Quebra-Nozes (Scottish Ballet). Ele projetou, foi coautor e codiretor de Les Liaisons Dangereuses, com Adam Cooper (Japão e Sadler’s Wells). Para o Northern Ballet: Romeu e Julieta, Lago dos Cisnes, Um Conto de Natal, Carmen, O Corcunda de Notre Dame, The Brontës e Drácula. Teatro/Musicais/Ópera: Oh What A Lovely War (Stratford East/Westend), The Empress, Much Ado About Nothing (RSC), Long Day’s Journey Into Night, Umbrellas Of Cherbourg, The Rise and Fall of Little Voice, Under The Blue Sky (West End), Mudança de Hábito (Westend, Mundial e Europa), Women Beware Women (National Theatre), Hedda Gabler, Design For Living, Dancing at Lughnasa, The Real Thing (Old Vic), Duet For One (Almeida e Westend), My City, Measure For Measure (Almeida), L’Elisir d’Amore (Glyndebourne), La Colombe/La Princesse Jaune (Buxton Festival). Prêmios: Lago dos Cisnes (AMP) New York 1999 - Tony Award /Cinderella (AMP) 1998 - Olivier Award / Design For Living (Old Vic) – indicação ao Olivier 2011.

Natasha katz - Designer de Luz
Ela já trabalhou muito com teatro, ópera e dança. Ela teve a sorte de trabalhar com Mudança de Hábito ao redor do mundo: na Holanda, Inglaterra, Alemanha, Austria, Itália, Espanha, EUA e no futuro estará com outras companhias internacionais. Seus trabalhos recentes na Broadway incluem: The Glass Menagerie (ganhador do Tony®), Aladdin, Motown (ganhador do Tony®), Mudança de Hábito, Elf, A Família Addams, The Coast of Utopia: Salvage (ganhador do Tony®), A Chorus Line (revival), Spelling Bee, Tarzan, Aida (ganhador do Tony®) e A Bela e a Fera. Outros trabalhos incluem o original Normal Heart no NYSF, Winters Tale e Alice no País das Maravilhas (Royal Ballet), Cyrano (the Met), Carnival of the Animals (NYCB), Don Quixote (ABT), além de atos de concertos para Shirley MacLaine, Ann-Margret e Tommy Tune e EFX.  Instalações permanentes incluem: os shows audiovisuais no Niketown NYC e Niketown London, The Masquerade Village (Las Vegas) e The Big Bang do Rose Center no Hayden Planetarium em Nova York. Em breve na Broadway: An American in Paris, Skylight, Gigi e Something Rotten. 

gareth owen - Designer de Som
Entre os prêmios de Gareth incluem um Olivier Award para Merrily We Roll Along, uma indicação ao Tony® por A Little Night Music, uma indicação ao Tony® por End of the Rainbow, uma indicação ao Olivier por Top Hat, e uma indicação ao Olivier para End of the Rainbow. Ele projetou mais de 250 musicais comerciais. Entre os espetáculos recentes incluem: O Corcunda de Notre Dame, A Pequena Sereia, A Bela e Fera da Disney em todo o mundo; Mudança de Hábito em sete países, Hairspray ao redor do mundo, Come From Away nos EUA, Titanic em Toronto, Cantando na Chuva em todo o mundo, Moeder Ik Wil Bij De Revue na Holanda, a première mundial do I Can´t sing, Memphis, Let it Be e Mulher de Preto, todos no West End de Londres, Evita, Spring Break em Las Vegas, Os Produtores e Top Hat ambos em turnê no Reino Unido, O Rocky Horror Show em turnê na Austrália, Cats, Strictly Come Dancing, Grease, e o Glee Live em turnês internacionais de arena. Gareth possui licenciatura em Oceanografia pela Universidade de Plymouth.

michael kosarin - Supervisor Musical, Arranjos Vocais e Músicas Adicionais
Criou arranjos para a versão original do musical Mudança de Hábito e realizou o show na Broadway. Ele foi o diretor musical original da produção da Broadway de A Bela e a Fera da Disney há mais de vinte anos, e tem colaborado como diretor musical do compositor Alan Menken desde então. Tem trabalhado constantemente na Broadway há mais de 30 anos, nas produções originais de Nine, Grand Hotel, Secret Garden, O Rei Davi, Mayor, A Chorus Line, Triumph of Love, A Pequena Loja dos Horrores, Corcunda de Notre Dame (em Berlim e agora no desenvolvimento de novo), A Pequena Sereia, Leap of Faith, Mudança de Hábito, Newsies, e o mais novo hit da Disney, Aladdin. Sua extensa obra cinematográfica inclui os filmes da Disney Animation, como Pocahontas, Hércules e Nem que a Vaca Tussa, bem como inúmeros filmes de ação ao vivo, incluindo Encantada, Enrolados, e Capitão América. Ele ganhou um prêmio Emmy® de direção musical por Um Conto de Natal para a NBC-TV (para o qual ele também forneceu a trilha de fundo) e fez direção musical bem como a trilha de fundo para ABC-TV de Once Upon a Mattress e The Music Man (outra indicação ao Emmy®). Atualmente é produtor musical e arranjador para ABC-TV da série musical Galavant. Kosarin é artista e produtor de gravação indicado três vezes ao Grammy®. Como compositor: Vila Sésamo e Wonder Pets.

DOUG BESTERMAN - Orquestração
Três vezes ganhador do Tony® Award (seis indicações). Broadway: Balas sobre Broadway (indicado ao Tony® Award 2014), Rocky, On a Clear Day, Mudança de Hábito, How To Succeed… (indicado ao Tony® Award 2011), Elf, O Jovem Frankestein (indicado ao Drama Desk Award), Tarzan, Drácula, Thoroughly Modern Millie (Tony® Award 2002  e Drama Desk Awards), Os Produtores (Tony® e Drama Desk Awards 2011), Seussical,  Music Man (indicado ao Drama Desk e ao Tony® Award), Fosse (Tony® Award 1999), Big (indicado ao Drama Desk), Damn Yankees (indicado ao Drama Desk), Os Homens Preferem as Loiras; também orquestrações adicionais para Aladdin, Annie, e The People In the Picture. Internacional: A Fantástica Fábrica de Chocolate (Londres), Rocky (Hamburgo), Mudança de Hábito (Londres, Hamburgo), Garotos e Garotas (Londres), Der Schuh Des Manitu (Berlim). Off-Broadway: Carrie e Weird Romance. Em Nova York: O Rei Davi, Um Conto de Natal e o Radio City Music Hall Christmas Spectacular. Créditos regionais (lista parcial): Little Dancer (Kennedy Center), A Princesa e o Plebeu (Guthrie Theater), It Shoulda Been You (George Street Playhouse), Calvin Berger (George Street Playhouse), Minsky’s (Ahmanson Theater), e além disso os balés Frankie and Johnnie…and Rose, Take Five - More Or Less, But Not For Me e Double Feature para a coreógrafa Susan Stroman. Cinema/televisão (lista parcial): a série musical Galavant (2015), Peter Pan ao Vivo (2014), A Noviça Rebelde (2013), Frozen (2013), O Ursinho Poof (2010), Capitão América, Nine, Os Produtores (também como produtor musical), Chicago, Mulan, Anastásia e também Scrubs e Smash.

MARK HUMMEL - Arranjos de Dance Music
É o Diretor Musical/Maestro/ Arranjador de Dance Music para Newsies da Disney, e recentemente escreveu arranjos para Hugh Jackman, Back on Broadway, e é responsável pela Dance Music de Mudança de Hábito (Broadway e mundial). Como Diretor Musical para o Radio City Music Hall Christmas Spectacular, Hummel compôs três músicas para a sua 75ª celebração em 2007. Três vez indicado ao Emmy®, Mark conduziu e/ou compôs Dance Music para outros 15 musicais da Broadway, entre eles destacam-se o remake de Jerry Zaks, em  1992, de Guys & Dolls, The Boy From Oz e Chita Rivera: The Dancers Life. Além de se apresentar na Casa Branca duas vezes com Karen Akers, ele fez arranjos para 2 transmissões do Oscar® e 3 transmissões do Tony®. Hummel também criou música com Tommy Tune, Bernadette Peters, Liza Minnelli, Shirley MacLaine, Donna Murphy, Rufus Wainwright, Barbara Cook, Brian Stokes Mitchell e Amra-Faye Wright.

antonhy van laast - Coreógrafo
Anthony é um dos maiores nomes da coreografia do mundo. Seus trabalhos no teatro incluem: Mamma Mia!, Mudança de Hábito, Side Show, Song and Dance (Andrew Lloyd Webber), Joseph and the Technicolor Dreamcoat, Jesus Cristo Superstar, Whistle Down the Wind e Bombay Dreams, Into the Woods e A Little Night Music (Stephen Sondheim) e Candide (Leonard Bernstein). Seus trabalhos no cinema incluem: Mamma Mia!, Harry Potter e o Enigma do Príncipe, The Sex Pistols’ Great Rock and Roll Swindle, 007 - Nunca mais outra vez, Excalibur, Hope and Glory, Jesus Cristo Superstar e Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat. Ele está trabalhando atualmente no novo filme da Disney para A Bela e a Fera. Em 1999, ele foi premiado com o MBE por sua contribuição à Dança.

Jerry Zaks - Diretor
Jerry Zaks dirigiu mais de 35 produções em Nova York, entre elas Mudança de Hábito, A Família Addams, Guys and Dolls, Six Degrees of Separation, Lend Me a Tenor, House of Blue Leaves, The Front Page, A Funny Thing Happened on the way to the Forum, Smokey Joe’s Café, Anything Goes, Gaiola das Loucas, Pequena Loja dos Horrores, The Man Who Came to Dinner, The Foreigner, A Bronx Tale, Laughter on the 23rd Floor, Sister Mary Ignatius..., Beyond Therapy, Baby with the Bath Water e The Marriage of Bette and Boo. Ele ganhou 4 Tony® Awards e recebeu 7 indicações. Em 2013, ele foi indicado ao Theatre Hall of Fame.

BIANCA TADINI - Versão Brasileira
Atriz, cantora e tradutora formada em Musical Theater pela American Musical and Dramatic Academy de Nova York. Estudou Belting com Mary Setrakian e Speech Level Singing com Liz Caplan e Canto Lírico com Donna Reid. No Brasil, estudou Belting com Daniel Salve e Canto Lírico com Adriano Oliveira. Atualmente é aluna de canto de Amélia Gumes. Nos Estados Unidos fez o papel de Tiffany no musical Off-Broadway Soap Opera e participou das turnês norte-americanas de Ellis Island e Cinderella. Aqui no Brasil fez Rent, Aí Vem o Dilúvio e protagonizou O Mágico de Oz, como DorothyTambém fez parte do ensemble e foi cover de Christine em O Fantasma da Ópera, foi cover também de Eliza Doolittle em My Fair Lady.  Em 2008, protagonizou o musical West Side Story no papel de Maria, pelo qual recebeu o Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Atriz de Espetáculo Musical.  Também atuou em O Rei e Eu e em Evita. Fez parte do elenco de Jekyll and Hyde, de Mamma Mia! e do musical New York, New York. Como versionista e tradutora trabalha em parceria com Luciano Andrey. Juntos fizeram Jesus Cristo Superstar e Vanya e Sonia e Masha e Spike.

Luciano andrey - Versão Brasileira
Com quase duas décadas de experiência artística no Brasil, Luciano Andrey se consagra em 2015 no papel de tradutor e versionista. Além de assinar a versão brasileira de Mudança de Hábito, ele é responsável — ao lado de Bianca Tadini — pela tradução para o português de Vanya e Sonia e Masha e Spike, peça do norte-americano Christopher Duran, com direção de Jorge Takla. Em 2014, versionou o espetáculo Jesus Cristo Superstar, ópera rock de Andrew Lloyd Webber e Tim Rice. Atualmente, prepara a versão do musical Footloose, que tem estreia programada para 2016. Luciano Andrey é também diretor, produtor. Como ator, ele protagonizou o musical Priscilla, Rainha do Deserto, sucesso de Hollywood adaptado para o teatro, e a comédia Mambo Italiano. Sob a direção de Jorge Takla e Tania Nardini, atuou em O Rei e Eu, West Side Story e My Fair Lady. Esteve ainda em musicais como A Madrinha Embriagada e Miranda Por Miranda.

fernanda chamma - Diretora e Coreógrafa Residente
Formada em Ballet Clássico com cursos de especialização nas áreas de Jazz Dance e Musical Theatre em Londres e NY. Diretora artística da Only Broadway, produz shows e espetáculos musicais por todo o país. Dirige o Projeto Estúdio Broadway, projeto de formação em teatro musical, totalmente gratuito no país. Junto a Rede Globo de Televisão, é jurada da Dança dos Famosos do Domingão do Faustão e, coreógrafa de novelas e seriados diversos, entre eles, Pé na Cova e Sexo e as Negas. Foi diretora e coreógrafa residente do musical A Família Addams no Brasil e, diretora associada da montagem na Argentina pela T4F. Entre seus principais trabalhos como coreógrafa ou diretora artística destacam-se Sítio do Pica Pau Amarelo, direção de Roberto Talma; HairSpray, direção de Miguel Falabella; Cocoricó - O Show , direção de Marília Toledo em parceria com a TV Cultura, e Palavra Cantada - O Musical, com direção própria em parceria com Marília Toledo.

vânia pajares - Diretora Musical Residente e 1º Regente
Vânia Pajares cursou Bacharelado em Regência e Piano e é Mestre em Artes pela UNICAMP. Atuou como pianista correpetidora das óperas do Teatro Municipal de São Paulo (1993-2006). Como pianista erudita tocou em recitais no Brasil e no exterior. Foi docente da UNICAMP (2000-2010), FAAM e Escola Municipal de Música de São Paulo. Como mezzo-soprano atuou em Carmen, La Cenerentola, Il Barbiere di Siviglia, Don Giovanni. Gravou as Canções de Carlos Gomes. Com Eva Wilma, atuou na peça Primeira Pessoa (2004-05). Foi Regente e Preparadora Vocal em My Fair Lady (2007), West Side Story (2008) e O Rei e Eu (2010). Foi Diretora Musical e Regente de Evita (2011). Com a T4F, foi Diretora Musical Residente e Regente de A Família Addams, O Rei Leão e Jesus Cristo Superstar (2012-14).

Para mais informações, acesse:
www.musicalmudancadehabito.com.br
fb.com/t4fmusicais
instagram.com/t4fmusicais


 
“MUDANÇA DE HÁBITO”
APRESENTADO POR BRADESCO SEGUROS
PATROCÍNIO: CIELO E EMS
APOIO: RAÍZEN E RENNER
PRODUÇÃO:
WHOOPI GOLDBERG, STAGE ENTERTAINMENT E TIME FOR FUN
MEIO DE PAGAMENTO PREFERENCIAL: BRADESCO CARTÕES

Local: Teatro Renault - Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista, São Paulo – SP
Sessões: Quintas e Sextas, às 21h, Sábados, às 17h e 21h, e Domingos, às 16h e 20h.
Capacidade: 1.530 lugares.
Assentos: O teatro conta com 16 assentos para deficientes físicos e 11 para pessoas obesas.
Classificação etária indicativa: Livre. Menores de 12 anos: permitida a entrada (acompanhados dos pais ou responsáveis legais).
Estacionamento: O teatro não possui estacionamento próprio.
Ingressos: De R$ 25,00 a R$ 260,00.

Quintas 21h
SETORES
INTEIRA
MEIA-ENTRADA
Plateia Premium
R$ 240,00
R$ 120,00
Camarote
R$ 200,00
R$ 100,00
Visão Parcial Balcão B
R$ 50,00
R$ 25,00
Camarote / ZZ
R$ 200,00
R$ 100,00
Plateia A
R$ 200,00
R$ 100,00
Plateia B
R$ 170,00
R$ 85,00
Balcão A
R$ 100,00
R$ 50,00
Balcão B
R$ 50,00
R$ 25,00

Sextas 21h / Sábados 17h e 21h / Domingos 16h e 20h
SETORES
INTEIRA
MEIA-ENTRADA
Setor Premium
R$ 260,00
R$ 130,00
Camarote
R$ 220,00
R$ 110,00
Visão Parcial Balcão B
R$ 50,00
R$ 25,00
Camarote / ZZ
R$ 220,00
R$ 110,00
Plateia A
R$ 220,00
R$ 110,00
Plateia B
R$ 190,00
R$ 95,00
Balcão A
R$ 110,00
R$ 55,00
Balcão B
R$ 50,00
R$ 25,00

- Meia-entrada: obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário.

Pré-venda
- Bradesco Cartões:
(1) Clientes: Cartões Bradesco e Associados American Express® Membership Cards tiveram benefícios exclusivos de 20% de desconto em ingressos inteiros (limitado a 30% de cada setor) e parcelamento do valor em até 3 vezes durante a pré-Venda que aconteceu de 10 a 30/11/14. Oferta não válida para cartões de lojas e cartões corporativos e empresariais. Os American Express® Membership Cards são emitidos pelo Banco Bradesco Cartões S.A e integram a linha de Cartões Bradesco. Parcelamento sujeito aos critérios de aprovação e elegibilidade do Banco Bradesco Cartões. 
Bradesco Seguros:
 (2) Clientes Bradesco Seguros têm benefício exclusivo de 20% de desconto em ingressos inteiros (limitado a 100 ingressos por sessão e máximo de 20% por setor) para compra efetuada nos pontos presenciais (bilheteria oficial e PDV) com qualquer meio de pagamento, mediante apresentação da carteirinha do seguro vigente, junto com documento de identidade com foto. Vendas limitadas a 8 ingressos por CPF.

Temporada
- Bradesco Seguros
20% de desconto na compra de ingressos inteiros, limitados a 8 ingressos por CPF para clientes e funcionários Bradesco Seguros, mediante apresentação do cartão de identificação da Seguradora ou carteirinha do seguro vigente e documento com foto, limitados a 100 ingressos por apresentação e máximo de 20% por setor, apenas nos pontos presenciais (bilheteria do Teatro Renault e PVDs).

- Bradesco Cartões
20% de desconto na compra de ingressos inteiros durante toda a temporada do espetáculo. Parcelamento em até 3 vezes, limitados a 8 ingressos por CPF, limitados a 30% de cada setor.

- Clientes dos Cartões de Crédito Bradesco e Associados American Express® Membership Cards contam com desconto especial de 20% em ingressos inteiros, e durante toda a temporada, esses clientes contam ainda com parcelamento em até 3 vezes sem juros no cartão.

- Benefício exclusivo válido para compra com American Express® Membership Cards e Cartões de Crédito Bradesco e Bradesco Seguros. Esta Oferta não é válida para cartões de loja e cartões corporativos e empresariais. American Express Membership Cards integram a linha de Cartões Bradesco. Parcelamento sujeito aos critérios de aprovação e elegibilidade do Banco Bradesco Cartões.  Vendas limitadas a 8 ingressos por CPF. 

- Os descontos não são cumulativos.

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA

Teatro Renault - diariamente, 12h às 20h (em dias de espetáculo, a bilheteria funciona até o início da apresentação) - Av. Brigadeiro Luís Antônio, 411 – Bela Vista

LOCAIS DE VENDA - COM TAXA DE CONVENIÊNCIA

Pontos de venda no link
Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br (Retirada nos pontos de retirada ou bilheteria oficial*)
*PDVs, Bilheteria Oficial e Impressão em casa estão sujeito à taxa

Formas de Pagamento: dinheiro, cartões de crédito American Express®, Visa, MasterCard, MasterCard débito, Diners e cartões de débito Visa Electron.

Venda a grupos: grupos@t4f.com.br

Assessoria de Imprensa – TIME FOR FUN
Regis Motisuki (11) 3576-1423 rmotisuki@t4f.com.br
Guilherme Oliveira (11) 3576-1442/ (11) 97699-5039 goliveira@t4f.com.br

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